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El arte de no hacer nada para que la creatividad suceda
EL CREÁLOGO. Crealogar
EL CREÁLOGO. Crealogar
Lic. Carlos Churba
La creación comienza con la escucha
La creación comienza con la escucha.
El Crealogar Activo frente al Mimetismo Inconsciente
El Crealogar
Activo frente al Mimetismo Inconsciente
Lic. Carlos
Churba
En esta texto establezco una distinción entre la pasividad de la absorción (Mimetismo Inconsciente) y la conciencia de la creación (Crealogar Auténtico), vinculando este último con la resonancia existencial (Hartmut Rosa), la postura ética y erótica (Herbert Marcuse), y el encuentro Yo-Tú (Martin Buber) como caminos hacia la autenticidad y la síntesis creadora.
El ser humano es,
por naturaleza, una entidad en diálogo constante.
La identidad no
se forja en el vacío, sino en la interacción continua con el otro y el entorno.
En este proceso
de moldeo mutuo, surgen dos fenómenos cruciales que definen la calidad de
nuestra contribución relacional: el mimetismo inconsciente y el crealogar
auténtico.
Si bien ambos
implican un acercamiento a la voz del otro, la diferencia fundamental radica en
la postura: la pasividad de la absorción frente a la conciencia de la creación.
El mimetismo
inconsciente es una fuerza silenciosa que nos conecta y nos adapta, pero
también nos desafía a distinguir entre lo que imitamos y lo que realmente
somos.
En estas líneas
tratamos de convertirlo en objeto de reflexión para abrir un camino hacia la
autenticidad y la presencia plena.
El mimetismo
puede entenderse, en efecto, como la versión pasiva y desdibujada del
crealogar, mientras que el auténtico crealogar exige una participación activa y
reflexiva del ser.
El mimetismo
inconsciente opera como una respuesta automática de supervivencia o pertenencia,
cuando la persona, sin intención consciente, absorbe y reproduce los patrones,
discursos o emociones del otro.
En este estado,
la identidad propia no se mantiene en diálogo, sino que se diluye, actuando
como un mero espejo o un eco.
Es una absorción
sin discernimiento, donde no existe la elección de qué tomar ni el proceso de
digestión y transformación. La voz interior se silencia para adoptar el tono
exterior, llevando a una pérdida de la autenticidad.
El resultado no
es la generación de algo nuevo, sino la simple amplificación de lo
preexistente; es un acto de replicación que frena el potencial creativo latente
en todo encuentro.
En contraste, el
crealogar auténtico es una manifestación de la creatividad en su forma
dialógica. Es un proceso activo y consciente: un encuentro donde cada parte
aporta su voz única y soberana, manteniéndola firme, pero abierta a la
influencia.
El crealogar
implica una elección deliberada sobre qué elementos del otro "me inspiran,
me movilizan" y cómo transformarlos para la creación compartida.
Esta postura
activa de resonancia evita la dilución del "yo" y fomenta la
síntesis, la fusión de las voces para generar una "tercera cosa" que
es intrínsecamente nueva y que no existiría sin el encuentro.
Crealogar como
Resonancia Existencial
Este acto de
crealogar trasciende el mero ámbito interpersonal para convertirse en un
diálogo con la existencia misma. En un mundo ensordecido por la velocidad y el
ruido, la invitación de Hartmut Rosa a la resonancia se vuelve fundamental.
Su concepto evoca
la posibilidad de que el mundo deje de ser un objeto mudo frente a nuestra
mirada utilitaria, convirtiéndose en una presencia viva capaz de
"hablarnos".
Pero escuchar al
mundo, como sugirió Adorno, implica aprender a escuchar al viento: ese susurro
que no pide ser descifrado, sino simplemente sentido; una melodía que nos
recuerda que no somos los dueños del cosmos, sino parte de él.
Crealogar es, por
tanto, abrirnos al mundo no para imponerle nuestra voluntad de dominio, sino
para recibir lo que tiene para ofrecernos, creando un conversatorio con
propósito creador.
Es una forma de
co-creación donde no hay dominador ni dominado, sino un intercambio constante
de significados.
Para que este
diálogo sea pleno, requiere la profundidad de lo poético.
Surge aquí el
Poetizar la vida: el arte de devolverle a cada momento su misterio, de permitir
que lo ordinario brille con la luz de lo extraordinario.
Es tomar la
resonancia de Hartmut Rosa y darle forma, color, y textura a través del acto
creativo.
La Postura
Ética y Erótica
Sin embargo, esta
apertura al mundo exige una renuncia radical: la renuncia a controlar.
Aquí, la visión
de Herbert Marcuse nos ofrece una alternativa: una relación erótica con el
mundo. No erótica en su sentido reducido, sino como una actitud de entrega, de
escucha profunda, de conexión plena.
En esta relación,
el mundo no es visto como un recurso para explotar o poseer, sino como un
compañero para descubrir y sentir.
Se trata de
habitar el mundo desde el deseo de crear, comprender, no de la necesidad de
dominar.
Este camino de
encuentro fue magistralmente trazado por Martin Buber al hablarnos de la
relación Yo-Tú, en oposición a la relación Yo-Eso.
Mientras que el
Yo-Eso reduce al otro (sea persona, paisaje o idea) a un objeto funcional, el
Yo-Tú propone un encuentro auténtico, donde el otro es visto y sentido en su
totalidad, sin filtros ni expectativas.
Esta relación
exige una actitud de apertura radical, un compromiso pleno con el momento
presente –un concepto tan vital para Thich Nhat Hanh–, ya que es en este
compromiso donde se disuelve el mimetismo.
Del Mimetismo
a la Síntesis Creadora
El puente entre
el mimetismo ineficaz y el crealogar transformador es precisamente la
presencia.
Cuando se
introduce la atención plena y la conciencia en la interacción, la absorción
automática se metamorfosea en una resonancia creativa.
Estar presente
implica ser consciente de las propias fronteras y de la intención. No se trata
de "copiar" al otro, sino de "dejarse afectar" por él.
Este matiz es
crucial: ser afectado significa permitir que la experiencia del otro resuene
con las propias vivencias, transformando el influjo externo en materia prima
para la propia expresión creativa.
El mimetismo es
reactivo; la resonancia y el crealogar son proactivos y transformadores, un
motor que convierte la similitud superficial en profunda sinergia.
En este tejido de
ideas –resonancia, crealogar, poetizar, escuchar al viento, vivir eróticamente
el mundo, encontrarse en el Yo-Tú– se gesta una forma de vida que desafía los
paradigmas de dominio y control.
El mimetismo
inconsciente nos condena a la repetición y al anonimato del grupo, mientras que
el crealogar activo y consciente nos eleva a la co-creación y a la expresión
plena de una identidad que es fuerte precisamente porque es capaz de influir y
dejarse influir sin desvanecerse.
Sabemos que es un
camino difícil, quizás porque requiere que renunciemos a tantas certezas
modernas pero es un camino necesario.
En nuestro
trabajo psicoterapéutico lo intentamos.
En cada acto de
escucha, en cada momento de encuentro, el paciente y nosotros redescubrimos lo
que significa, participar de un acto creativo, es abrir juntos un camino hacia
la autenticidad y la presencia plena, es simplemente estar vivos.
Resonancias del mundo: poetizar, crealogar y escuchar
Resonancias del mundo: poetizar,
crealogar y escuchar
En un mundo
que tantas veces parece ensordecido por la velocidad y el ruido, Hartmut Rosa
nos invita a escuchar, no solo con los oídos, sino con la totalidad de nuestra
existencia.
Su concepto
de resonancia evoca la posibilidad de que el mundo no sea un objeto mudo frente
a nuestra mirada, sino una presencia viva capaz de hablarnos.
“El mundo se
vuelve capaz de hablar”, dice Rosa. Pero, ¿qué implica escuchar al mundo?
Quizás, como Adorno sugirió, signifique aprender a escuchar al viento: ese
susurro que no pide ser descifrado, sino sentido; una melodía que nos recuerda
que no somos los dueños del cosmos, sino parte de él.
Aquí es
donde nace mi idea de Crealogar, un acto que trasciende el mero crear para
convertirse en un diálogo con la existencia misma. Crealogar es abrirnos al
mundo no para imponerle nuestra voluntad, sino para recibir lo que tiene que
ofrecernos. Es una forma de co-creación donde no hay dominador ni dominado,
sino un intercambio constante de significados. (conversatorio con propósito
creador)
Pero este
diálogo no puede limitarse a lo funcional o utilitario. Para que sea pleno,
necesita la profundidad de lo poético. Mi concepto de Poetizar la vida es el arte de devolverle a cada momento su
misterio, de permitir que lo ordinario vuelva a brillar con la luz de lo
extraordinario. Es tomar lo que Rosa llama resonancia y darle forma, color,
textura.
Sin embargo,
esta apertura al mundo exige una renuncia: la renuncia a controlar. Aquí,
Marcuse nos ofrece una alternativa: una relación erótica con el mundo. No
erótica en el sentido reducido a lo sexual, sino como una actitud de entrega,
de escucha, de conexión.
En esta
relación, el mundo no es un recurso para explotar, sino un compañero para
descubrir. Se trata de habitar el mundo desde el deseo de comprender y sentir,
no de poseer.
Este camino
también lo trazó Martín Buber al hablarnos de la relación Yo-Tú. En oposición a
la relación Yo-Eso, donde el otro es reducido a objeto, Buber propone un
encuentro auténtico, donde el otro –persona, paisaje, idea– es visto y sentido
en su totalidad, sin filtros, sin expectativas.
Esta
relación exige una actitud de apertura radical: sin memoria, sin deseo, solo el
compromiso pleno con el momento presente.
Momento
presente, momento maravilloso como propone Thich Nhat Hanh
En este
tejido de ideas, se gesta una forma de vida que desafía los paradigmas de
dominio y control.
Resonancia,
crealogar, poetizar, escuchar al viento, vivir eróticamente el mundo,
encontrarse en el Yo-Tú. Todo converge en un llamado: dejar de ser espectadores
para convertirnos en participantes.
Es un camino
difícil, quizás porque requiere que renunciemos a tantas certezas modernas.
Pero también es un camino necesario, porque en cada acto de escucha, en cada
momento de encuentro, redescubrimos lo que significa estar vivos.
Explorando los conceptos de Carlos Churba sobre la creatividad
Explorando los conceptos de Carlos Churba sobre la creatividad: Estimular, entender su lógica y reconocerla como proceso
Introducción: La creatividad es un tema fascinante que ha sido objeto de estudio y reflexión por parte de numerosos expertos en diversas disciplinas. Carlos Churba, reconocido profesional en el campo de la creatividad, ha planteado una serie de conceptos interesantes que nos invitan a reflexionar sobre la naturaleza de este fenómeno. En este artículo, exploraremos tres ideas principales propuestas por Churba: la imposibilidad de enseñar la creatividad, la lógica diferente que la caracteriza y su naturaleza como proceso continuo. Además, destacaremos la importancia de la creatividad en diversos ámbitos como la empresa, la medicina, la psicología, el diseño, el arte, la publicidad, el marketing, la ciencia y la educación.
Estimulación más que enseñanza: Uno de los conceptos fundamentales que Carlos Churba plantea sobre la creatividad es que no se puede enseñar, pero sí estimular. La creatividad no es un conocimiento que se pueda transmitir de manera tradicional, como se enseña matemáticas o historia. A cambio, Churba sugiere que la creatividad es un proceso interno e individual que se nutre de experiencias, vivencias y estímulos externos. En lugar de intentar "enseñar" la creatividad, debemos crear entornos y situaciones propicias que estimulen la aparición y el desarrollo de ideas creativas. Esto implica fomentar la curiosidad, la experimentación, el pensamiento divergente y la capacidad de conectar ideas aparentemente dispares.
La diferente lógica de la creatividad: Churba también destaca que la creatividad tiene una lógica diferente a la que estamos acostumbrados en nuestro cotidiano. Mientras que en la lógica convencional buscamos la coherencia, la secuencia lógica y la solución única, la creatividad se mueve en terrenos más flexibles y fluidos. Las ideas creativas pueden surgir a partir de asociaciones inesperadas, contradicciones aparentes o pensamiento lateral. Comprender esta lógica diferente es fundamental para valorar y potenciar la creatividad en cualquier contexto.
Proceso y más allá de la inspiración: Otro aspecto destacado por Churba es que la creatividad es un proceso en constante evolución y no se limita a momentos de inspiración repentina. La creatividad requiere tiempo, dedicación y trabajo continuo. Ideas aparentemente brillantes pueden surgir de un proceso iterativo de exploración, experimentación y refinamiento. Es importante reconocer que la creatividad no es exclusiva de ciertos individuos "geniales", sino que está al alcance de todos, siempre y cuando seamos pacientes y persistentes en nuestro enfoque.
Aplicaciones de la creatividad en diversos campos: Carlos Churba subraya la presencia y la importancia de la creatividad en diferentes ámbitos de la vida moderna. La creatividad tiene un papel relevante en la empresa, la medicina, la psicología, el diseño, el arte,
Reseña del Curriculum Vitae de Carlos Churba
Reseña del Curriculum Vitae de Carlos Alberto Churba Buenos Aires,
Argentina
· Experto
Internacional, Conferencista, Facilitador y Consultor en “Creatividad,
Innovación y Desarrollo del Potencial Humano”
·
Creador del MIFAC
y de Programas de Capacitación en Creatividad e Innovación.
·
Autor de Libros y
Técnicas de Creatividad.
·
Profesor invitado al Master en Creatividad e
Innovación en las Organizaciones. Universidad Autónoma de Manizales. Colombia.
Marzo 2019/2020/2021
·
Profesor de la
Diplomatura de Posgrado en Creatividad para la Sociedad y el conocimiento de la
Facultad de Educación de la Universidad Nacional de Cuyo. Mendoza. Argentina.
Junio 2016/2018/2021
·
Profesor Titular
de la Cátedra de Creatividad e Innovación. 1996/2016- Universidad de Belgrano.
Argentina
· Creador
del concepto “Metacreatividad” e Integrante del Movimiento Internacional de
Metacreatividad
· Lic.
En Psicología. Facultad de Psicología. Universidad de Buenos
Aires. Argentina
· Arquitecto. Facultad de
Arquitectura y Urbanismo. Universidad de
Buenos Aires.
· Distinguido como uno de los Innovadores de
la Argentina en el libro: "BGH 100 Años de Innovación" a
través de una minuciosa selección realizada por 11 instituciones referentes
nacionales del mundo académico, las artes, el emprendedorismo, el medio
ambiente, la salud, la ciencia y la tecnología.
Actividades Profesionales:
Consultor en “Creatividad e
Innovación” de Organizaciones y Empresas.
Ha dictado conferencias y
Talleres en Argentina, Bolivia, Colombia, Costa Rica, España, México, Uruguay y
Venezuela.
Consultor de Azul Ciudad
Cervantina de la Argentina. Proyecto CFI. Año 2007-2008.
Psicoterapeuta creativo.
Atención de pacientes y consultantes con técnicas de creatividad.
Diseña y coordina actividades
de formación en “Creatividad e Innovación” en empresas, instituciones y
universidades a nivel grado y de posgrado
Asesor externo en creatividad
del Consejo Federal de Inversiones. Argentina
Integrante del Movimiento Internacional
de Metacreatividad
Miembro del Consejo de
Redacción de la revista Recrearte. España.
Asesor en Creatividad,
Innovación, Recursos Humanos y Desarrollo de Potenciales, Resolución de
problemas y Solución de conflictos. Empresas: Sur Assist y Axa Assistance 1992
al 2000.
Presidente de “ARGENCREA”:
Centro Argentino para el desarrollo de la Creatividad. Años 1994 -1997.
Fundador y Director del CEDEC:
“Centro para el Desarrollo de la Creatividad”. Años 1988-1990
Coordinador de los grupos de “Reflexión y
Creatividad” sobre la vivencia “Arcoiris”. Espacio núbico de la Artista Mireya
Baglieto. Centro Cultural Recoleta.
Actividad
Docente de Grado y de Postgrado:
Profesor invitado al Master en Creatividad e
Innovación en las Organizaciones. Universidad Autónoma de Manizales. Colombia.
Marzo 2019/2020/2021
Profesor de la Diplomatura de
Posgrado en Creatividad para la Sociedad y el conocimiento de la Facultad de
Educación de la Universidad Nacional de Cuyo. Mendoza. Argentina. Junio 2016/2018/2021
Conferencista Internacional:
“La Creatividad como Fundamento de la Innovación. Como lograr una vida personal
y profesional plena”. Trabaja y Vive. 1er. Encuentro Internacional On-line para
el equilibrio personal y profesional. Marzo 2018.
Profesor titular de
la cátedra de “Creatividad e Innovación” de
la Facultad de Humanidades, Arquitectura, Ingeniería, Ciencias Exactas y de la
Salud. Universidad de Belgrano. 1996/2016.
Profesor invitado del Master Internacional de Creatividad Aplicada Total
“MICAT”. Universidad de Santiago de Compostela. España y de la Universidad
Fernando Pessoa. Portugal. 1994/5.
Profesor de "Creatividad e Innovación" en la carrera de posgrado:
Gestión en empresas industriales. Universidad Católica Argentina. Año 2001.
Profesor de "Creatividad: Diseño de Proyectos" de la
Maestría en Comunicación de la Facultad de Informática de la Universidad de
Morón. Año 2000.
Profesor del módulo "Actitud motivacional y creatividad". Curso de
formación de emprendedores. Universidad de Belgrano. Años 1996-2000.
Profesor del Curso: “Creatividad e Innovación para empresarios y
emprendedores”. Aradhana. Buenos Aires. Año 2005.
Profesor de la materia “Creatividad”. COE. Centro de Organizadores de Eventos.
Buenos Aires. Año1997 y 1998.
Profesor de “Creatividad e Innovación”. Master en gestión
empresarial. Facultad de Ingeniería. Universidad Nacional del Centro de la
Provincia de Buenos Aires. Años 1995-1997
Profesor titular de “Creatividad” en la Escuela Superior de Moda.
Centro Argentino de Estudios de la Moda. Años 1995-1998.
Profesor del seminario: “Organizaciones creativas e innovadoras en tiempos de
incertidumbre y cambio”. Facultad de Ciencias Sociales. Universidad de Buenos
Aires. Años 1995-1996.
Profesor del seminario de “Creatividad”. Facultad de Ciencias Sociales.
Universidad de Buenos Aires. Años 1992-1996.
Director del Programa Anual de Formación en “Creatividad”: Teórico –
metodológico – vivencial y expresivo. Argencrea. Año 1995
Profesor del Taller de Creatividad Empresarial: “Estrategias Creativas en la
Organización, de la idea al Producto”. IGAPE: Instituto Gallego de Promoción
Económica. Ferrol. España. Año 1994.
Profesor del seminario "Creatividad”. Instituto Ágora, Montevideo.
Uruguay. Año 27-5-93.
Profesor del curso: “Creatividad e innovación para la era del cambio”.
Universidad de Belgrano. Sector productivo. Año 1993.
Profesor del curso: “Recursos Creativos Para el Desarrollo
Laboral-Profesional”. Universidad de Belgrano. Sector Productivo. Año 1993.
Profesor titular de la materia "Psicología de la percepción".
Facultad de Arquitectura. Universidad de Belgrano. Años1989 y 1990.
Director de la Escuela del CEDEC de: “Dinamizadores del Proceso Creador”.
Programa de 2 años de duración. Años 1988-1990.
Profesor del curso: “Creatividad e Innovación en la era del cambio”. Instituto
de Formación Cultural. Centro Argentino de Ingenieros. Buenos Aires.
Coordinación con la Lic. Alicia Liliana Gimeno del Seminario "
Psicoanálisis y Creatividad". Para alumnos de las carreras de
arquitectura, comunicación visual y técnico publicitario. Facultad de
Arquitectura. Universidad de Belgrano. Año 1988
Libros
y Artículos Publicados:
- Autor del libro: “La
Creatividad”. Un enfoque dinamizador de las personas y las organizaciones.
Trata sobre l los aspectos teóricos, metodológicos y
la formación en creatividad. Editorial Dunken. Buenos Aires. Séptima Edición.
2007.
Edición digital ampliada 2017, Amazon:
- Autor del Libro: Poetizar la Vida. Creatividad Poética. Ediciones del Camino del Bajo. Olivos. 2004
- Autor del libro: “Gestión Creativa” Estrategias Creativas en la Organización: De la Idea al Producto. Edición Digital. Edición Impresa: Biblioteca Universitaria. Universidad de Santiago de Compostela.
- Autor del libro "Neo-Sipoc: Un Nuevo Sistema para Potenciar la Creatividad de las Personas y sus Organizaciones". En colaboración con Ricardo Colusso. Edición Digital: http://crealogar.blogspot.com
Autor de “Métodos
y Técnicas de Creatividad”
Blog:
e-mail: carloschurba@gmail.com

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